Hareketli Grafik Tasarımı - Alıştırma Soruları

Ünite 1

  1. 1825’te icat tarafından edilen tomatrop (thaumatrope) her iki tarafında farklı bir resim bulunan ve iki parça ipe bağlanan genellikle kağıttan yapılmış bir Viktorya dönemi oyuncağını kim bulmuştur?
    • Cevap A-) John Ayrton Paris
    • B-) João Paulo Amaral Schlittler
    • C-) Saul Bass
    • D-) Joseph-Antoine Ferdinand Plateau
    • E-) Charles-Émile Reynaud

    Açıklama: Bir dizi bilimsel çalışmanın sonucu olarak ortaya çıkan bu cihazların bulunuşu İngiliz Doktor John Ayrton Paris’e atfedilir. 1825’te icat tarafından edilen tomatrop (thaumatrope) her iki tarafında farklı bir resim bulunan ve iki parça ipe bağlanan genellikle kağıttan yapılmış bir Viktorya dönemi oyuncağıdır.


  2. Hareketli görüntünün kaydedilmesi veya görüntünün hareketli olarak izlenebilmesini sağlayan ilerleme, 19. yüzyılda fotoğraf makinesinin icadına kadar olan süreçte teknik olarak hangi araca bağlı kalmıştır?
    • Cevap A-) Camera Obscura
    • B-) Praksinoskop
    • C-) Flipbook (çevir çizim)
    • D-) Kinora
    • E-) Cinématographe

    Açıklama: Hareketli görüntünün kaydedilmesi veya görüntünün hareketli olarak izlenebilmesini sağlayan ilerleme, 19. yüzyılda fotoğraf makinesinin icadına kadar olan süreçte teknik olarak Camera Obscura’ya bağlı kalmıştır. Modern kameranın öncüsü, atası olarak kabul edilen Camera Obscura, görüntünün hareketlendirilmesinin seyrini şekillendirmede çok önemli bir rol oynamıştır. İmgenin harekete geçirilmesi süreci, ışık ve gölgenin manipülasyonunu, optik oyuncakların kullanımını ve Camera Obscura’nın entegrasyonunu aracılığıyla olmuştur.


  3. Aşağıdakilerden hangisi Camera Obscrura’nın bir diğer kullanım alanıdır?
    • Cevap A-) İllüzyon
    • B-) Sinema
    • C-) Optik Tiyatro
    • D-) Flipbook
    • E-) Kinora

    Açıklama: Camera Obscrura’nın bir diğer kullanım alanı ise illüzyon gösterileridir.


  4. Aşağıdakilerden hangisi biçim, desen ve/veya çizgilerin tümünün ya da bir kısmının konum ve durum değiştirmesi sonucunda elde edilen tasarıma verilen isimdir?
    • Cevap A-) Hareketli
    • B-) Soyut Film
    • C-) Vektör
    • D-) Avantgart
    • E-) Konstrüktivizm

    Açıklama: Hareketli Grafik; Biçim, desen ve/veya çizgilerin tümünün ya da bir kısmının konum ve durum değiştirmesi sonucunda elde edilen tasarım


  5. Cansız nesnelerin hareket ediyormuş gibi görünmesini sağlama sanatına ne denir?
    • Cevap A-) Animasyon
    • B-) Bilgi Grafikleri
    • C-) Disiplinlerarası sanat
    • D-) Dadaizm
    • E-) Avangart

    Açıklama: Animasyon: Cansız nesnelerin hareket ediyormuş gibi görünmesini sağlama sa- natıdır.


  6. Dadaizm nedir?
    • Cevap A-) Geleneksel sanata karşı olan estetik duruşları ile rastlantısallık sonucu oluşan olayları, kuralların olmamasını savunan; var olan sanat, savaş, toplum, gelenek, din ve ahlaki değerleri reddeden bir sanat akımı
    • B-) Endüstriyel malzeme ve teknikleri yücelten bir biçimlendirme çabası olarak ortaya çıkan; çağdaş malzemeyi ve kompozisyonu benimsemiş; hareket temasına, geometrik şekillere, hız hissine ve teknolojiye önem veren bir sanat akımı
    • C-) Fransızcada “öncü birlik” anlamına kullanılan; hızla gelişen dünyamızda sanat, politika, kültür gibi farklı alanlarda öncülük yapan; geleneksel olmayan ve standart kalıpların dışına çıkan; yenilikçi tasarımlar ve tasarımcılar için kullanılan terim
    • D-) Biçim, desen ve/veya çizgilerin tümünün ya da bir kısmının konum ve durum değiştirmesi sonucunda elde edilen tasarım
    • E-) Soyut biçimlerin belirli bir disiplinle birbiri ardından sıralanmasına; bu soyut biçimlerdeki çizgilerin ve renklerin gerek görüntüdeki hareketle, gerekse görüntüler arasında kurgudan doğan devinimle belli bir uyum oluşturmasına dayanan film türü

    Açıklama: Dadaizm: Geleneksel sanata karşı olan estetik duruşları ile rastlantısallık sonucu oluşan olayları, kuralların olmamasını savunan; var olan sanat, savaş, toplum, gelenek, din ve ahlaki değerleri reddeden bir sanat akımı


  7. Fotoğraf çekerken objektifin açık kaldığı süre, ışık girme süresine ne denir?
    • Cevap A-) Poz
    • B-) Işık
    • C-) Gölge
    • D-) Hareket
    • E-) Gösteri

    Açıklama: Poz: Fotoğraf çekerken objektifin açık kaldığı süre, ışık girme süresi.


  8. Fransa Lyon’da Louis ve Auguste Lumière kardeşler filmi alan, basan ve yansıtan bir cihaz olan Cinématographe hangi tarihte geliştirmişlerdir?
    • Cevap A-) 1895
    • B-) 1854
    • C-) 1887
    • D-) 1839
    • E-) 1877

    Açıklama: 1895 Fransa Lyon’da Lo- uis ve Auguste Lumière (Lumière Kardeşler olarak bilinir); filmi alan, basan ve yansıtan bir cihaz olan Cinématographe geliştirmişlerdir


  9. Fransızcada “öncü birlik” anlamına kullanılan; hızla gelişen dünyamızda sanat, politika, kültür gibi farklı alanlarda öncülük yapan; geleneksel olmayan ve standart kalıpların dışına çıkan; yenilikçi tasarımar ve tasarımcılar için kullanılan terim aşağıdakilerden hangisidir?
    • Cevap A-) Avantgart
    • B-) Dadaizm
    • C-) Konstrüktivizm
    • D-) Hareketli grafikler
    • E-) Soyut Film

    Açıklama: Avantgart: Fransızcada “öncü birlik” anlamına kullanılan; hızla gelişen dünyamızda sanat, politika, kültür gibi farklı alanlarda öncülük yapan; geleneksel olmayan ve standart kalıpların dışına çıkan; yenilikçi tasarım- lar ve tasarımcılar için kullanılan terim


  10. Psikoloji bilimi içerisinde insan algısını açıklayan deneysel sonuçları olan temel bir kurama ne ad verilir?
    • Cevap A-) Gestalt Algı Kuramı
    • B-) Fi Fenomen
    • C-) Bilgi grafikleri
    • D-) Eğitici sunumlar
    • E-) Görsel İletişim

    Açıklama: Gestalt Algı Kuramı psikoloji bilimi içerisinde insan algısını açıklayan deneysel sonuçları olan temel bir kuramdır. Görsel iletişim tasarımının bilimsel temellere oturmasına ve modern grafik tasarımın doğuşuna etkisi olmuştur. Bu bağlamada ileri okumalar yapmak akademik gelişim açısından önemlidir.


Ünite 2

  1. Hedef kitlenin dikkatini çekmek, karmaşık konuları kolayca anlatmak, eğlendirmek ve güçlü marka kimliklerinin yaratılmasında grafik tasarım öğelerinin zaman, ses, mekân unsurları ile birlikteliğinden oluşan yapı aşağıdakilerden hangisidir?
    • Cevap A-) Hareketli grafik
    • B-) Animasyon
    • C-) Video
    • D-) Dijital medya
    • E-) Çevresel grafik tasarım

    Açıklama: Grafik tasarım öğelerinin zaman, ses, mekân unsurları ile birlikteliğinden oluşan hareketli grafikler, dijital medyanın çevrelediği günümüz yaşamında çarpıcı örnekleriyle varlığını hissettirmektedir. Hedef kitlenin dikkatini çekmek, karmaşık konuları kolayca anlatmak, eğlendirmek ve güçlü marka kimliklerinin yaratılmasında hareketli grafikler etkili bir araçtır.


  2. Aşağıdaki tanımlamalardan hangileri doğrudur?
    I. 1940’larda yaratılmış bir başlık dizisi olarak oldukça dikkat çekici olan, Mary Ellen Bute tarafından yaratılan ve Norman McLaren tarafından canlandırılan Spook Sport (1940) önemli animasyonlardandır.
    II. Warner Brothers Stüdyosu, 1940’lardaki filmlerinde başrol oyuncularının portreleri üzerine isimleri gelecek şekildeki tasarlanan açılış jenerikleri ile bilinmektedir.
    III. 1950’lere kadar jenerik tasarımlarında deneysel yaklaşımlara sahip farklı tipografik çözümler içeren denemeler de yapılmıştır. Bu dönemde tasarımcıların yapım stüdyolarından bağımsız çalışamamaları, jenerik tasarımının yerinde saymasının en önemli etkenlerinden olmuştur.
    IV. 1960’lar, stüdyo firma ilişkisinin yerini tasarımcı-yönetmen ilişkisinin almaya başlaması, teknoloji ve endüstrinin gelişmesiyle jenerik yapımında deneysel yaklaşımların ve farklı tarzların denenmesine olanak sağlanmıştır.
    V. Yirminci yüzyılın başlarından itibaren sinema endüstrisindeki teknolojik gelişmeler ile film başlıklarında kullanılan hareketli görüntüler, izleyiciyi filme hazırlayan adeta bağımsız birer sanat formuna dönüşmüştür.
    • A-) I, II, III ve IV
    • Cevap B-) I, II, IV ve V
    • C-) II, III, IV ve V
    • D-) I, II, III ve V
    • E-) I, III, IV ve V

    Açıklama: I. 1940’larda yaratılmış bir başlık dizisi olarak oldukça dikkat çekici olan, Mary Ellen Bute tarafından yaratılan ve Norman McLaren tarafından canlandırılan Spook Sport (1940) önemli animasyonlardandır.
    II. Warner Brothers Stüdyosu, 1940’lardaki filmlerinde başrol oyuncularının portreleri üzerine isimleri gelecek şekildeki tasarlanan açılış jenerikleri ile bilinmektedir.
    III. 1950’lere kadar jenerik tasarımlarında deneysel yaklaşımlara sahip farklı tipografik çözümler içeren denemeler de yapılmıştır. Bu dönemde tasarımcıların yapım stüdyolarından bağımsız çalışmaları, jenerik tasarımını özgünleştiren en önemli etkenlerden olmuştur.
    IV. 1960’lar, stüdyo firma ilişkisinin yerini tasarımcı-yönetmen ilişkisinin almaya başlaması, teknoloji ve endüstrinin gelişmesiyle jenerik yapımında deneysel yaklaşımların ve farklı tarzların denenmesine olanak sağlanmıştır.
    V. Yirminci yüzyılın başlarından itibarensinema endüstrisindeki teknolojik gelişmeler ile film başlıklarında kullanılan hareketli görüntüler, izleyiciyi filme hazırlayan adeta bağımsız birer sanat formuna dönüşmüştür.


  3. Aşağıdaki tanımlamalardan hangisi/hangileri doğrudur?
    I. İlk filmlerin sessiz oluşu sebebiyle başlık kartlarının filmi tanıtıcı görevinin yanı sıra hikâyenin anlaşılması için gerekli olan konuşma diyaloglarını göstermek gibi ek bir işlevi de vardı.
    II. Başlık kartları önce fotoğraflanır, daha sonra ana filmin içine yerleştirilir ve sırasıyla kartlar hareketlendirilirdi.
    III. Jenerik bilgilerinin yalnızca metinsel olarak düzenlendiği bu kartlar, prodüksiyon ekibinde bulunan yapımcının sorumluluğunda tasarlanmaktaydı.
    IV. Siyah-beyaz filmlerde, yansıtıldığında daha etkili görünmesi sebebiyle başlık kartları siyah renkteki arka plan veya görsel üzerinde, elle çizilmiş çoğunlukla beyaz renkteki yazılardan oluşuyordu.
    V. Sözcüklerin (filmin adı, filmde görev alanların isimleri), çizgiler, hatlar veya dekoratif çizimler ile süslendiği başlık kartlarında, filmin türü kullanılan yazı stilini de belirliyordu.
    • A-) I ve II
    • B-) I, II ve III
    • C-) I, II, III ve IV
    • D-) II, III, IV ve V
    • Cevap E-) I, II, IV ve V

    Açıklama: I. İlk filmlerin sessiz oluşu sebebiyle başlık kartlarının filmi tanıtıcı görevinin yanı sıra hikâyenin anlaşılması için gerekli olan konuşma diyaloglarını göstermek gibi ek bir işlevi de vardı.
    II. Başlık kartları önce fotoğraflanır, daha sonra ana filmin içine yerleştirilir ve sırasıyla kartlar hareketlendirilirdi.
    III. Jenerik bilgilerinin yalnızca metinsel olarak düzenlendiği bu kartlar, prodüksiyon ekibinde bulunan yazı sanatçısının sorumluluğunda tasarlanmaktaydı.
    IV. Siyah-beyaz filmlerde, yansıtıldığında daha etkili görünmesi sebebiyle başlık kartları siyah renkteki arka plan veya görsel üzerinde, elle çizilmiş çoğunlukla beyaz renkteki yazılardan oluşuyordu.
    V. Sözcüklerin (filmin adı, filmde görev alanların isimleri), çizgiler, hatlar veya dekoratif çizimler ile süslendiği başlık kartlarında, filmin türü kullanılan yazı stilini de belirliyordu.


  4. Büyük ölçekli marka, ürün tanıtımlarının hedef kitle ile buluşması veya belirli konularda bilgi vermek, görüş paylaşmak amacıyla yapılan toplantı faaliyetler hangi kapsamda değerlendirilir?
    • A-) Sosyal medya
    • B-) Reklam içerikleri
    • C-) Web siteleri
    • D-) Web reklamları
    • Cevap E-) Etkinlik tanıtımları

    Açıklama: Etkinlik tanıtımları: Büyük ölçekli marka, ürün tanıtımlarının hedef kitle ile buluşması veya belirli konularda bilgi vermek, görüş paylaşmak amacıyla yapılan toplantı faaliyetlerinin tümü etkinlik tanıtımı kapsamında değerlendirilir.


  5. Halen nesilden nesile ilham veren ve jenerik sanatını film kültürünün bir parçası olarak pekiştiren hareketli grafiklerin film başlıklarında kullanılmasına öncülük eden tasarımcılar aşağıdaki seçeneklerden hangisinde doğru tanımlanmaktadır?
    • A-) Isaac Newton, Albert Einstein, John Berger
    • B-) Dziga Vertov, Walter Ruttman, Man Ray
    • Cevap C-) Saul Bass, Pablo Ferro, Maurice Binder
    • D-) Norman McLaren, Oskar Fischinger, Len Lye
    • E-) James Whitney, Henry Bergson, Louise Sandhaus

    Açıklama: Saul Bass ve çağdaşları Pablo Ferro, Maurice Binder gibi hareketli grafiklerin film başlıklarında kullanılmasına öncülük eden tasarımcıların çalışmaları, halen nesilden nesile ilham vermekte ve jenerik sanatını film kültürünün bir parçası olarak pekiştirmektedir


  6. İnternet dünyasının ilk dijital reklam araçlarından olan, farklı şekiller ve boyutlarda tasarlanan, hedeflenen kitlenin trafiğini belirli bir web sitesine yönlendirmek amacıyla başka sitelere yerleştirilen küçük boyutlu, çoğunluğu hareketli tasarımlara ne ad verilir?
    • A-) GIF
    • B-) Motion-poster
    • C-) Kayan bantlar
    • Cevap D-) Banner
    • E-) Fragman

    Açıklama: İnternet dünyasının ilk dijital reklam araçlarından olan banner reklamlar, farklı şekiller ve boyutlarda tasarlanan, hedeflenen kitlenin trafiğini belirli bir web sitesine yönlendirmek amacıyla başka sitelere yerleştirilen küçük boyutlu, çoğunluğu hareketli tasarımlardır. Web siteleri, mobil uygulamalar, videolar veya sosyal medyada sıklıkla kullanılan hareketli grafik içeren bannerlar, dijital medya kampanyalarının önemli bir unsurudur.


  7. Karmaşık bilgileri hızlı tüketilebilecek ve kolayca anlaşılabilecek şekilde aktarmak amacıyla veri veya fikirlerin görselleştirilmiş tasarımı aşağıdakilerden hangisidir?
    • A-) Dijital medya
    • B-) Dijital reklamcılık
    • C-) Hareketli tipografi
    • Cevap D-) İnfografik
    • E-) Prodüksiyon

    Açıklama: İnfografik (bilgilendirme grafiği), karmaşık bilgileri hızlı tüketilebilecek ve kolayca anlaşılabilecek şekilde aktarmak amacıyla veri veya fikirlerin görselleştirilmiş tasarımıdır.


  8. Modern anlamdaki jenerik tasarımının kökleri, film endüstrisinin önde gelen yönetmenlerinden Alfred Hitchcock, Martin Scorsese, Stanley Kubrick ve Otto Preminger filmleri için 1950’lerde hangi Amerikalı grafik tasarımcının yaptığı açılış jenerikleri ile oluşmuştur?
    • Cevap A-) Saul Bass
    • B-) Duke Ellington
    • C-) Pablo Ferro
    • D-) Maurice Binder
    • E-) Len Lye

    Açıklama: Modern anlamdaki jenerik tasarımının kökleri, 1950’lerde Amerikalı grafik tasarımcı Saul Bass’ın, film endüstrisinin önde gelen yönetmenlerinden Alfred Hitchcock, Martin Scorsese, Stanley Kubrick ve Otto Preminger filmleri için yaptığı açılış jenerikleri ile oluşmuştur.


  9. Televizyon kanalına ait kimlik ve tüm görsel unsurları içinde barındıran, geniş bir paketten oluşan TV grafikleri hareketli grafiklerin televizyon alanındaki güçlü alanlarındandır. Spor programlarında yıldız sporcuların pozisyonlarını uygulamalı gösterdiği sekanslar veya film kanallarında film ekibi ile yapılan özel mülakatlar hangi kategoride değerlendirilir?
    • A-) Gösteri Paketi
    • B-) Program Açılışları
    • C-) Kanal Kimlikleri (Logo Canlandırmaları)
    • Cevap D-) Ara tanıtımlar (Interstitials)
    • E-) Lower Thirds (Alt üçte birlik)

    Açıklama: Ara tanıtımlar (Interstitials); filmlerin veya programların içinde çoğu zaman önemli konu, kişi veya olaylara vurgu yapabilmek için yer alan, 30- 60 sn.lik minik programlardır. Mevcut bir programla bağlantı kurarak, kanalın markasını tanıtmak için ticari bir bakış açısıyla da işlev görebilir. Spor programlarında yıldız sporcuların pozisyonlarını uygulamalı gösterdiği sekanslar veya film kanallarında film ekibi ile yapılan özel mülakatlar bu kategoride değerlendirilir.


  10. Yeni geliştirilen yöntemler ile sıralı hareketin fiilen gösterilebilmesi, bilimin hareket eden çizgi ve cisimlerin algılanması alanına ilgi duyması sonucunda görülen hareket, hareket sürecinin algılanması ve nesnelerin üç boyutluluğu üzerine ilk bilimsel çalışmalar hangi dönemde yapılmıştır?
    • A-) Taş devri
    • Cevap B-) 19.yüzyıl
    • C-) Mısır mezar resimleri
    • D-) 20.yüzyıl
    • E-) 21.yüzyıl

    Açıklama: Yeni geliştirilen yöntemler ile sıralı hareketin fiilen gösterilebilmesi, bilimin hareket eden çizgi ve cisimlerin algılanması alanına ilgi duyması sonucunda, 19. yüzyıl başında görülen hareket, hareket sürecinin algılanması ve nesnelerin üç boyutluluğu üzerine ilk bilimsel çalışmalar yapılmıştır. Sanatçılar arasında konunun ileri düzey öncüleri, ışık ve perspektif gibi konularda fizik, matematik ve teknoloji alanlarındaki yenilikçi başarıları ve keşifleri de resimsel anlatımlarında kullanmışlardır. Bu sebeple 19. yüzyıl geriye dönük olarak hareket ve hızın keşfedildiği yüzyıl olarak tanımlanmaktadır.


Ünite 3

  1. Aşağıdakilerden hagisi veya hangileri 80 lerin ortasında Görsel iletişimde imgelerin anlamlandırılması ve göstergebilim üzerine yapılan deneyselliğin odak noktası olmuştur?
    I. Yeni teknolojiI
    II. Baskı
    III. Multimeda uygulamaları
    • Cevap A-) I/II/III
    • B-) I/II
    • C-) III
    • D-) II
    • E-) I

    Açıklama: Görsel iletişimde imgelerin anlamlandırılması ve göstergebilim üzerine.
    Seksenlerin ortasındaki dijital devrimin kendine has yükselişi, yeni teknoloji, baskı ve multimedya uygulamaları da deneyselliğin odak merkezi olmuştur.


  2. Aşağıdakilerden hangisi canlılar tarafından iletişim ve ifade aracı olarak kullanılırlar?
    • Cevap A-) Ses
    • B-) Görüntü
    • C-) Grafik
    • D-) Tasarım
    • E-) Biçim

    Açıklama: Ses, canlılar tarafından iletişim ve ifade aracı olarak kullanılmaktadır.


  3. Aşağıdakilerden hangisi kaynağındaki biçimiyle kaydedilebilen, saklanabilen ve iletilen görüntü türü olarak tanımlanabilir?
    • Cevap A-) Örneksel
    • B-) Sayısal
    • C-) Raster Tabanlı
    • D-) Çekim Görüntüsü
    • E-) Vektör Tabanlı

    Açıklama: Örneksel (Analog) Görüntü
    Analog görüntü “kaynağındaki biçimiyle kaydedilebilen, saklanabilen ve iletilen” görüntü türleri olarak tanımlanabilir.


  4. Çeşitli tekniklerle sayısal ortama dönüştürülen görüntüler ya da bilgisayar yazılımları kullanılarak oluşturulan çizim ve tasarımlar hangi isimle tanımlanmaktadır?
    • Cevap A-) Sayısal
    • B-) Raster Tabanlı
    • C-) Vektör Tabanlı
    • D-) Çekim Görüntüsü
    • E-) Örneksel

    Açıklama: Sayısal (Dijital) Görüntü
    Çeşitli tekniklerle sayısal ortama dönüştürülen görüntüler ya da bilgisayar yazılımları kullanılarak oluşturulan çizim ve tasarımlar, sayısal görüntüler olarak adlandırılmaktadır.


  5. Detaylardan arındırılmış sembol ve işaretlerden başlı başına bir dil oluşturmak ifadesi hangi tanımı vurgular?
    • Cevap A-) Isotype
    • B-) Tipografi
    • C-) Afiş
    • D-) Görsel iletişim
    • E-) Tasarım

    Açıklama: Isotype, detaylardan arındırılmış sembol ve işaretlerden başlı başına bir dil oluşturmak; kavramlara, nesnelere, durum ve mekânlara açıklamalar getirmek ve görsel dili bir işaret dili olarak kullanmaktır (Wikipedia, 2023).


  6. Detaylardan arındırılmış sembol ve işaretlerden başlı başına bir dil oluşturmak; kavramlara, nesnelere, durum ve mekânlara açıklamalar getirmek ve görsel dili bir işaret dili olarak kullanmayı nasıl tanımlarız?
    • Cevap A-) Isotype
    • B-) Simge
    • C-) Sembol
    • D-) İşaret
    • E-) Grafik

    Açıklama: Isotype, detaylardan arındırılmış sembol ve işaretlerden başlı başına bir dil olmuşturmak; kavramlara, nesnelere, durum ve mekânlara açıklamalar getirmek ve görsel dili bir işaret dili olarak kullanmaktır


  7. Gelecek zamanı hatırlamanın insan algısında tanımsız olması, hatırlama pratiğinin geçmiş kaynaklı bir işleyiş olduğu durumuna ne prensibi denir?
    • Cevap A-) Psikolojik zaman oku
    • B-) Hareketli Grafiğin Bileşenleri
    • C-) Zaman Dışında Herşey Değişiyor
    • D-) Görsel iletişim
    • E-) Hareket

    Açıklama: Grafik tasarımda sıklıkla kullanılan diğer bir prensibin de Psikolojik Zaman Oku kavramı olduğu söylenebilir. Gelecek zamanı hatırlamanın insan algısında tanımsız olması, hatırlama pratiğinin geçmiş kaynaklı bir işleyiş olduğu durumuna yöneltir.


  8. Hareket eklenen kelimelere veya kelime gruplarına duygusal veya tematik bir anlam kazandırmak için tipografik görüntünün kendi elemanları kullanılarak ya da tipografiye hareketli grafik tasarım imgeleri eklenerek oluşturulan bir ifade şekli aşağıdakilerden hangisini tanımlar?
    • Cevap A-) Kinetik tipografi
    • B-) Sıradanlığı kıran hareket
    • C-) Hareketli Tipografi
    • D-) İzleyicinin Yer Değiştirmesi ile Hareket Kazanan Tipografi
    • E-) Canlandırma

    Açıklama: Kinetik tipografi ise hareket eklenen kelimelere veya kelime gruplarına duygusal veya tematik bir anlam kazandırmak için tipografik görüntünün kendi elemanları kullanılarak ya da tipografiye hareketli grafik tasarım imgeleri eklenerek oluşturulan bir ifade şeklidir


  9. Kaynağındaki biçimiyle kaydedilebilen, saklanabilen ve iletilen görüntü türleri nasıl tanımlanır?
    • Cevap A-) Analog görüntü
    • B-) Piksel Görüntü
    • C-) Vektör görüntü
    • D-) Hareketsiz örnek görüntü
    • E-) Sayısal görüntü

    Açıklama: Analog görüntü “kaynağındaki biçimiyle kaydedilebilen, saklanabilen ve iletilen” görüntü türleri olarak tanımlanabilir.


  10. İnsan beynini, kendi biçiminin mührünü basabileceği görülebilir, işitilebilir ve dokunu- labilir hayaletler aramaktan bir an bile vazgeçmeyen bir makine olarak tanımlayan düşünür aşağıdakilerden hangisidir?
    • Cevap A-) Luigi Ferri
    • B-) Paul Klee
    • C-) Gilles Deleuze
    • D-) W. K. L. Dickson
    • E-) Edison

    Açıklama: Luigi Ferri insan beynini, kendi biçiminin mührünü basabileceği görülebilir, işitilebilir ve dokunulabilir hayaletler aramaktan bir an bile vazgeçmeyen bir makine olarak tanımlamaktadır (


Ünite 4

  1. Aşağıdakilerden hangisi denge ilkesi özelliklerinden biri değildir?
    • A-) Bir tasarım alanı içerisinde yer alan görsel ögelerin ağırlık, orantı ve uyum açısından düzenlenmesidir.
    • B-) Tasarımda düzeni, uyumu ve birliği sağlamanın birincil yöntemlerindendir.
    • C-) Bir kompozisyonun tüm özelliklerinin karşılıklı olarak birbirine bağlı ve birbiriyle ilişkili olduğu görsel bir uyum durumudur.
    • Cevap D-) Karmaşık bilgileri organize etmek ve izleyicinin dikkatini bir çerçeve/kurgu boyunca görsel ve işitsel düzeyde yönlendirebilmek için denge kullanılır.
    • E-) Radyal denge ve kristalografik denge de birer simetrik denge türleridir.

    Açıklama: Denge
    Karmaşık bilgileri organize etmek ve izleyicinin dikkatini bir çerçeve/kurgu boyunca görsel ve işitsel düzeyde yönlendirebilmek için hiyerarşi kullanılır.


  2. Aşağıdakilerden hangisi tipografik zıtlık oluşturan karşıt özelliklerden biri değildir?
    • A-) Serif-sanserif
    • B-) Majiskül-miniskül
    • Cevap C-) Düz-pürüzlü
    • D-) Büyük punto-küçük punto
    • E-) Regular-bold

    Açıklama: Zıtlık
    Düz-pürüzlü doku zıtlığıdır.


  3. Aşağıdakilerden hangisi yerleşim zıtlığı oluşturan karşıt özelliklerden biri değildir?
    • A-) Sol-sağ
    • B-) Simetrik-asimetrik
    • C-) Yukarı-aşağı
    • Cevap D-) Düzenli-düzensiz
    • E-) Yakın-uzak

    Açıklama: Zıtlık
    Düzenli-düzensiz


  4. Bir denizin kabaran ve alçalan dalgaları hangi ritme örnek olarak verilebilir?
    • A-) Düzenli
    • B-) Dönüşümlü
    • Cevap C-) Akıcı
    • D-) Gelişen
    • E-) Rastlantısal

    Açıklama: Ritim
    Akıcı


  5. Bir grafiğin bütününde siyah renkli metinler hakim iken metinler arasında belirli kısımlarının kırmızı renkte yazılması hangi tasarım ilkesi ile ilişkilidir?
    • A-) Denge
    • B-) Ritim
    • C-) Oran
    • D-) Bütünlük
    • Cevap E-) Vurgu

    Açıklama: Vurgu


  6. Rorschach mürekkep lekesi, aşağıdaki hangi ilkeye verilebilecek iyi bir örnektir?
    • A-) Mozaik denge
    • B-) Radial denge
    • Cevap C-) Dikey simetri
    • D-) Görsel hiyerarşi
    • E-) Görsel zıtlık

    Açıklama: Denge
    Dikey simetri


  7. Tekrar eden ögeler tasarımda devamlılığı sağlar. Aşağıdakilerden hangisi ile bir devamlılık oluşturulamaz?
    • A-) Bir renk
    • B-) Bir şekil
    • Cevap C-) Bir alan
    • D-) Bir doku
    • E-) Bir yön

    Açıklama: Devamlılık
    Bir alan


  8. Thaumatrope oyuncağı hangi gestalt ilkesine bir örnektir?
    • A-) Yakınlık
    • B-) Devamlılık
    • C-) Benzerlik
    • D-) Şekil-zemin
    • Cevap E-) Tamamlanma

    Açıklama: Tamamlanma


  9. İzleyicileri etkileme sürecinde hareketli grafiklerin diğer durağan grafik çalışmalarına göre en önemli farkı hangi unsurlardır?
    • A-) Mesaj-Hareket-algı
    • B-) Hareket-ses-mesaj
    • Cevap C-) Hareket-ses-etkileşim
    • D-) Ses-etkileşim-algı
    • E-) Mesaj-etkileşim-algı

    Açıklama: GİRİŞ
    Hareket-ses-etkileşim


  10. “Harfler arasındaki boşluklar düzensiz olursa okumak neredeyse imkansız hale gelebilir”. Bu durum hangi Gestalt ilkesiyle ilişkilidir?
    • Cevap A-) Yakınlık
    • B-) Benzerlik
    • C-) Şekil-zemin
    • D-) Tamamlama
    • E-) Devamlılık

    Açıklama: Yakınlık


Ünite 5

  1. Animasyon film ve reel-görüntü film yapımı arasındaki farklar hakkında aşağıdaki ifadelerden hangisi doğrudur?
    • A-) Animasyon filmlerinde çerçeveler arası geçişler ön plandadır.
    • B-) Reel-görüntü filmlerinde çerçeveler arası geçişler önemli değildir; hareket odaklıdır ve ses, görüntünün üzerine eklenir.
    • C-) Animasyon filmlerinde, çerçeve içeriği reel-görüntü filmlerine göre daha az önemlidir, çünkü ses görüntünün üzerine eklenir.
    • D-) Hareketli grafik yapımında ses tasarımı ve görüntü ilişkisi, reel-görüntü filmlerinde olduğu gibi aynıdır.
    • Cevap E-) Reel-görüntü filmlerinde ses, görüntünün üzerine eklenirken, animasyon filmlerinde görüntü sesin üzerine eklenir.

    Açıklama: Animasyon film ve reel-görüntü film yapımı arasında belli farklılıklar olduğu gibi hareketli grafik yapımında da farklılıklar mevcuttur. Örneğin reel-görüntü filmlerinde ses tasarımı görüntünün üzerine eklenen bir öğeyken animasyon filmlerde görüntü sesin üzerine eklenir. Reel-görüntü filmlerinde çerçeve içerisinde ne gösterildiği daha önemliyken animasyonun merkezinde hareket olgusu bulunduğu için “çerçeveler arası” geçişler önemlidir. Bu farklılıklar yapım sürecindeki önceliklerin, ihtiyaçların ve yapım ekibindeki görevlerin de değişmesini gerektirir. Hareketli Grafik yapımında amaç, bilgi aktarımı olduğu için hikâyenin/senaryonun olay örgüsü de aynı üç perdeli yapıya dayanmasına rağmen değişime uğramaktadır.
    Reel-görüntü filmlerinde ses, görüntünün üzerine eklenirken, animasyon filmlerinde görüntü sesin üzerine eklenir.


  2. Aşağıdaki ifadelerden hangisi hareketli grafiklerin tarihsel gelişimi ve teknolojik etkileri hakkında doğru bir bilgi içerir?
    • Cevap A-) Hareketli grafiklerin üretimi, bilgisayar teknolojilerinin yaygınlaşmasıyla birlikte daha az karmaşık ve düşük maliyetli hale gelmiştir.
    • B-) Yirminci yüzyılın ortalarına kadar grafik tasarım sadece statik görsellerle sınırlı kalmış, hareketli grafiklerin ortaya çıkışı ise tamamen yeni medya teknolojilerine dayanmıştır.
    • C-) Dijital devrim öncesinde grafik tasarım sadece hareketli grafiklerle sınırlıydı ve bu nedenle tüm grafik tasarım anlayışları dinamik performans özellikleri taşıyordu.
    • D-) Hareketli grafikler, ilk olarak 1890’larda sinema filmlerinde yer almaya başlamış, ancak dijital devrim bu grafiklerin tarihsel kökenlerinin biçimini ve yapısını etkilememiştir.
    • E-) Geleneksel baskı tekniklerinde grafik tasarımın vizyonu hareketsizken, hareketli grafiklerin ortaya çıkışı bu vizyonu etkilememiştir.

    Açıklama: Bilinen en yaygın grafik tasarım stili hareketsiz, düz grafiktir. Bu grafik stili, görsellerin, yazı karakterlerinin ve renklerin kombinasyonuyla izleyiciyi maksimum bilgiye odaklamak, izleyicinin dikkatini çekmek, bilgiyi aktarıp toparlamak için kullanılır. Yirminci yüzyılın ikinci yarısında, yeni medya teknolojilerinin gelişimiyle grafik tasarımın uygulama alanının da genişlediği görülmektedir. Geng’e (2016, s. 761) göre geleneksel baskı tekniklerinde grafik tasarımın vizyonu statikken Yeni Medya Grafik Tasarımla birlikte birden fazla duyuya hitap eden dinamik performansa kavuşmuştur. Sonuç olarak, dinamik medya kullanımı orijinal Grafik Tasarımdan Hareketli Grafik Tasarıma dönüşmüştür. Betancourt’un (2019, s. 43) da belirttiği gibi, hareketlendirilmiş logolar, bilgi grafikleri ve diğer hareketli tasarım türleri sinemanın başlangıcı olan 1890’lardan bu yana sinema filmlerinin bir parçasıdır. Ancak bilgisayar teknolojileri gibi daha ucuz, daha verimli ve daha fazla hassasiyet sunan yeni teknolojiler yaygı
    Hareketli grafiklerin üretimi, bilgisayar teknolojilerinin yaygınlaşmasıyla birlikte daha az karmaşık ve düşük maliyetli hale gelmiştir.


  3. Belirli bir başlangıcı, ortası ve sonu olan, tek bir fikirle birbirine bağlanan bir diziyi tanımlayan terim aşağıdakilerden hangisidir?
    • A-) Sahne
    • B-) Çekim
    • C-) Çekim kareleri
    • D-) Film parçası
    • Cevap E-) Sekans

    Açıklama: Sekans “belirli bir başlangıcı, ortası ve sonu olan, tek bir fikirle birbirine bağlanan bir dizi sahnedir. Tek bir fikirle birleştirilen dramatik bir eylem birimi ya da bloğudur. Senaryonun iskeleti ya da omurgasıdır ve her şeyi bir arada tutar” (Field, 2004, s. 184).


  4. Bir yaratıcı özet kağıdında bulunması gereken ana başlıklardan hangisinde izleyicide uyandırması amaçlanan duygulara yer verir?
    • A-) Hedef Kitle
    • Cevap B-) Verilecek Mesaj
    • C-) Amaç
    • D-) Proje Çıktıları
    • E-) Sinopsis

    Açıklama: Verilecek Mesaj: Projenin vereceği mesaj nedir? İzleyicide uyandırması beklenen duygular nelerdir? İzleyicide nasıl bir etki bırakması hedeflenmektedir?


  5. Grafik tasarım ve animasyon arasındaki ilişki hakkında aşağıdaki ifadelerden hangisi doğrudur?
    • A-) Grafik tasarım ve animasyon, tamamen aynı prensiplere dayalıdır ve hareketli grafikler animasyona bağımlıdır.
    • Cevap B-) Hareketli grafikler, animasyon tekniklerinden faydalansa da, grafik tasarımın temel kurallarına tabidir ve tasarımın özgü ihtiyaçlarına yanıt verir.
    • C-) Animasyon, grafik tasarımın bir alt kümesidir ve grafik tasarım, animasyonun temel kurallarına uyar.
    • D-) Hareketli grafikler, sadece film dili kullanarak animasyon tekniklerini uygular ve grafik tasarım kurallarını göz ardı eder.
    • E-) Grafik tasarım, animasyon tekniklerini kullanarak sadece hareket ilüzyonu oluşturur, hareketli grafiklerin tasarımına dair hiçbir katkıda bulunmaz.

    Açıklama: Grafik tasarım ve animasyon arasında hareket bağlamında bir bağlantı kurulması, bu iki alanın birbiriyle birleştiği ya da aynı şey olduğu anlamına gelmemektedir. Hareketli grafik, animasyondan faydalansa da film diline değil, grafik tasarımın temel kurallarına tabidir ve grafik tasarıma özgü ihtiyaçlara cevap veren bir tasarım ürünüdür. “Animasyonda görüntülerin gerçekliği ve hareketi taklit etmek için ardışık olarak yakalandığını veya oluşturulduğunu, dolayısıyla yaşam ilüzyonuna (illusion of life) dayandığı varsayılabilir. Hareketli grafikler ise animasyonu bir teknik olarak kullanır ve grafik tasarımcıların fikirlerini hareketle iletmelerini sağlar” (Schlittler, 2015). Geng’in (2016, s. 761) de belirttiği gibi, hareketli grafik tasarım bilginin yeniden yapılandırılmasına dayanan bir tür popüler bilgi animasyonudur.
    Hareketli grafikler, animasyon tekniklerinden faydalansa da, grafik tasarımın temel kurallarına tabidir ve tasarımın özgü ihtiyaçlarına yanıt verir.


  6. Hareketli grafik yapım sürecindeki aşamaların açıklamalarıyla ilgili aşağıdaki ifadelerden hangisi doğrudur?
    • A-) Ön-prodüksiyon aşaması, tasarımlar, senaryo ve teknik ihtiyaçlar gibi hazırlıkların yapılmasını içerir ve post-prodüksiyon aşamalarına geçmeden tüm ayrıntılar planlanmış olmalıdır.
    • B-) Post-prodüksiyon aşaması, yapım sürecinin en uzun ve ayrıntılı kısmını oluşturur; bu aşamada sadece kurgu yapılır ve ön gösterimler ile testler gerçekleştirilir.
    • C-) Prodüksiyon aşamasında, animasyonlar ve çekimler gerçekleştirilirken, ön-prodüksiyon aşamasındaki planlamalar tamamen göz ardı edilir.
    • D-) Post-prodüksiyon aşamasında, filmin gösterim tarihine kadar hiçbir ek hazırlık veya tasarım yapılmaz.
    • Cevap E-) Ön-prodüksiyon aşamasında hazırlanan tüm öğeler, prodüksiyon aşamasında uygulanmaya başlanır ve post-prodüksiyon aşamasında kurgulanır.

    Açıklama: Hareketli grafik yapım aşamaları, daha önce de belirtildiği gibi animasyon film ve reel-görüntü film yapım aşamalarıyla benzer bir yol izlemektedir. Bu yol ön-prodüksiyon, prodüksiyon ve post-prodüksiyon olmak üzere üç aşamadan oluşmaktadır. İlk aşama yapım aşamasına geçmeden önce yapılan hazırlıkları, tasarımları ve planlamaları içerir. Prodüksiyon aşamasına geçmeden her türlü ayrıntının, senaryonun, taslağın, karakterlerin, konseptlerin, kamera, mekân ve sahne tasarımlarının, teknik ihtiyaçların, ışık ve ses planlamalarının yapıldığı süreçtir. Bu aşama animasyon/film/hareketli grafik yapım sürecinin en uzun ve ayrıntılı kısmını oluşturur. İkinci aşama olan prodüksiyona geçildiğinde zaten önceden hazırlanmış her öğe uygulamaya geçer. Animasyonlar, çekimler yapılır, oyuncular rollerini oynar, ses ve ışık ekibi çekimler sırasında görevlerini yapar. Ön-prodüksiyon aşamasında planlanmış tüm çekimler yapıldığında, tüm animasyonlar tamamlandığında üçüncü aşamaya, post-prodüksiyona geçilir. Yapım sonrası, film g
    Ön-prodüksiyon aşamasında hazırlanan tüm öğeler, prodüksiyon aşamasında uygulanmaya başlanır ve post-prodüksiyon aşamasında kurgulanır.


  7. Hareketli grafik yapım sürecindeki ön hazırlık hakkında aşağıdaki ifadelerden hangisi doğrudur?
    • A-) Hareketli grafik tasarımında ön hazırlık süreci, yalnızca estetik tasarımı içerir ve hedef kitleye bilgi sunulmasıyla ilgili herhangi bir planlama gerektirmez.
    • Cevap B-) Yaratıcı özet hazırlamak, müşteriyle görüşmeyi ve projeyi anlamayı içerir; bu aşama, hareketli grafiklerin yapım sürecinde iletişim ve uyum sağlamak için önemlidir.
    • C-) Hareketli grafik yapımı, film prodüksiyonları gibi ön hazırlık gerektirmeyen bir süreçtir ve doğrudan tasarım aşamasına geçilir.
    • D-) Hareketli grafik tasarım sürecinde, yaratıcı özet hazırlanması gerekmeksizin doğrudan yapım aşamasına geçilir ve müşteriyle görüşmeye gerek duyulmaz
    • E-) Hareketli grafiklerin tasarımı, bir bina inşası gibi planlama gerektirir; ancak bu planlama süreci yaratıcı özetin hazırlanmasından farklıdır.

    Açıklama: Hareketli Grafik yapımı aynı film prodüksiyonlarında olduğu gibi bir ön hazırlık süreci gerektirir. Prodüksiyon çalışmasını bir bina inşa etmek gibi görmek mümkün; neticede hiçbir yapı planlama olmadan inşa aşamasına geçemez; işe, planlama ve tasarım olmadan tuğlaları bir araya getirerek başlanmaz. Dolayısıyla inşa edilecek yapı ister bir sinema filmi isterse de grafik tasarım çalışması olsun sistematik bir ön çalışmaya ihtiyaç vardır. Tasarım alanında bu ön hazırlık süreci yaratıcı özet (creative brief) olarak tanımlanmaktadır. “Yaratıcı özet hazırlamak için önce müşteriyle görüşmek, proje hakkında bilgi edinmek ve ardından mümkün olduğunca çok araştırma yapmak gerekir” (Braha & Byrne, 2011, s. 3). Bu özetin amacı, proje başlamadan önce paydaşlar arasında bir iletişim ve uyum sağlamaktır. Bundan ötürü hareketli grafik tasarımında yaratıcı süreç hem yapım aşamasını kolaylaştıracak hazırlıkları hem de hangi alıcı kitleye hangi bilginin ne ölçüde sunulması gerektiğiyle ilgili bir hedef bilgisi içermelidi
    Yaratıcı özet hazırlamak, müşteriyle görüşmeyi ve projeyi anlamayı içerir; bu aşama, hareketli grafiklerin yapım sürecinde iletişim ve uyum sağlamak için önemlidir.


  8. Hareketli grafik yapımında üç perdeli yapının nasıl uygulandığına dair aşağıdaki ifadelerden hangisi doğrudur?
    • A-) Üç perdeli yapı, hareketli grafiklerde karakter gelişimini vurgular ve bilgi aktarımı ile ilgili herhangi bir aşama içermez.
    • Cevap B-) Bilgi akışını açıklamak için kullanılır; gelişme bölümünde bilgiye dair çözümler belirlenir ve sonuç bölümünde bilgi tatmin edici bir şekilde sunulur.
    • C-) İkinci perde olan gelişme bölümünde, hareketli grafiklerde karakterlerin yaşadığı zorluklar ve çatışmalar gösterilir; bu aşama bilgi aktarımı için kullanılmaz.
    • D-) Üç perdeli yapının son bölümünde, hareketli grafiklerde bilgi, karakterlerin çözüm süreciyle ilgili olarak derinlemesine işlenir ve tatmin edici sonuçlar elde edilir.
    • E-) Hareketli grafiklerde üç perdeli yapı, bilgi aktarımında sadece başlangıç aşamasını kapsar; gelişme ve sonuç aşamaları bilgi aktarımını etkilemez.

    Açıklama: Blazer’ın (2016) da belirttiği gibi, üç perdeli yapı, bilgi odaklı hareketli grafikler için de işe yaramaktadır. Sorun çözmeyi amaçlayan karakterlerle çalışılmıyor olsa da yanıtlanması gereken bir soru ya da problem mevcuttur. Animasyon film yapımında olay örgüsünün birinci aşaması olan giriş (birinci Perde) bölümünde karakterin tanıtılması, davranış ve tepkilerine göre ruh halinin ortaya konması, karakterin içinde bulunduğu dünya ve koşulların gösterilmesi, ileride gerçekleşecek olaylara/sorunlara zemin hazırlanması gibi bir başlangıç söz konusudur. Hareketli grafik yapımında bunun yerini kurguya konu olan bilgiyi açıklamaya zemin hazırlayacak soruların ve sorunların ortaya konması gerekmektedir. Üç Perdeli Yapının ikinci perdesinde yani gelişme bölümünde ise Hareketli Grafik yapımında başlangıçta ortaya konulan sorunun çözülmesi için gerekli durumlar belirlenir, sorulara cevaplar aranır, yanlış cevaplar elenir, sonuca giden yol aydınlatılır. Doruk noktasına varıldığında gerçek cevap ya da sorunun çözümüy
    Üç perdeli yapı, hareketli grafiklerde bilgi akışını açıklamak için kullanılır; gelişme bölümünde bilgiye dair çözümler belirlenir ve sonuç bölümünde bilgi tatmin edici bir şekilde sunulur.


  9. Hazırlık aşamasının teknik ve mali ihtiyaçların belirlenmesindeki rolü hakkında aşağıdaki ifadelerden hangisi doğrudur?
    • Cevap A-) Teknik ve mali ihtiyaçlar, yapım süreci başladıktan sonra belirlendiğinde, tasarım sürecinde sorun yaşanabilir ve zaman kaybı yaşanabilir.
    • B-) Hazırlık aşamasında teknik ve mali ihtiyaçların belirlenmesi, tasarımcının ihtiyaç duyduğu bilgisayar sistemlerinin ve programlarının gereksinimlerini geç belirlemeyi gerektirir.
    • C-) Maliyetlerin belirlenmesi, sadece müşterinin bütçesini etkilemez; aynı zamanda tasarımcının yapım sürecindeki planlamasını da etkilemez.
    • D-) Teknik türler, bütçeye uygun olarak tercih edilmez ve bu nedenle bütçeye uygun maliyetli tekniklerin seçilmesine gerek bulunmaz.
    • E-) Yapım sürecine başlamadan önce maliyeti belirlenmiş bir iş, müşteri ve tasarımcı için herhangi bir güvenlik ve organizasyon sağlanmaz.

    Açıklama: Hazırlık aşaması aynı zamanda çalışmanın teknik ve mali ihtiyaçlarının belirlenmesi için de önemlidir. Bu ihtiyaçların daha hazırlık aşamasında hesaplanması hem tasarımcının yapım sürecindeki ihtiyaçlarının önceden karşılanmasını hem de müşterinin beklediği iş için ayırması gereken bütçeyi öğrenmesini ve kendisini buna göre ayarlamasını sağlar. Örneğin bir reklam filmi için yapılacak çalışmada tasarımcının ihtiyaç duyduğu bilgisayar sisteminin ya da kullanılacak programların yapım aşamasına geçmeden önce hazırlanması, gerekirse satın alınması gerekir. Bu tür ihtiyaçların yapım süreci başladıktan sonra sağlanması hem zaman kaybı yaratır hem de ortaya çıkabilecek sorunlarda sürecin kilitlenmesi riskini ortaya çıkarır. Benzer şekilde maliyeti belli olmayan bir işin yürütülmesi hem müşteri hem de tasarımcı için büyük bir sıkıntı, karmaşa ve güvensizlik yaratacaktır. Ayrıca teknik türler de bütçeye uygun şekilde tercih edilir. Örneğin bütçe kompleks bir 3D çalışmayı karşılamaya yetmiyorsa ya bütçenin revize edi
    Teknik ve mali ihtiyaçlar, yapım süreci başladıktan sonra belirlendiğinde, tasarım sürecinde sorun yaşanabilir ve zaman kaybı yaşanabilir.


  10. Yaratıcı özetin rolü ve önemi hakkında aşağıdaki ifadelerden hangisi yanlıştır?
    • A-) Yaratıcı özet, proje başlamadan önce paydaşlar arasında iletişim ve uyum sağlamayı amaçlar.
    • B-) Yaratıcı özet hazırlamak için müşteriyle görüşmek ve proje hakkında detaylı bilgi edinmek önemlidir.
    • C-) Yaratıcı özet, projede hangi bilginin hangi alıcı kitleye ne ölçüde sunulması gerektiği hakkında bilgi verir.
    • Cevap D-) Yaratıcı özet, yalnızca estetik tasarımın özetini içerir ve hareketli grafik tasarımında proje hedefleriyle ilgili bilgi sağlamaz.
    • E-) Yaratıcı özet hazırlığı, hareketli grafik yapım sürecini sistematik bir şekilde organize etmek için gereklidir.

    Açıklama: D şıkkındaki ‘Yaratıcı özet, yalnızca estetik tasarımın özetini içerir ve hareketli grafik tasarımında proje hedefleriyle ilgili bilgi sağlamaz’ bilgisi yanlış bilgidir.
    Yaratıcı özet, yalnızca estetik tasarımın özetini içerir ve hareketli grafik tasarımında proje hedefleriyle ilgili bilgi sağlamaz.


Ünite 6

  1. Aşağıda yer alan yöntemlerden hangisi içerisinde gerçekçi, organik ve akıcı hareketlerin olduğu animasyonların oluşturulmasına imkân tanımaktadır?
    • Cevap A-) Rotoskop
    • B-) Stop Motion
    • C-) Cel Animasyon
    • D-) Hareket Yakalama
    • E-) 2D Animasyon

    Açıklama: Rotoskop yöntemi ile saniye başına düşen kare sayısı kadar her bir kare el ile çizilerek karakter ya da nesnelerin gerçek hareketleri taklit edilmektedir. Bu şekilde içerisinde gerçekçi, organik ve akıcı hareketlerin olduğu animasyonların oluşturulmasına imkân tanımaktadır.


  2. Aşağıdaki seçeneklerde yer alan yöntemlerden hangisi ekonomik açıdan diğerlerine göre daha dezavantajlıdır?
    • A-) 2D
    • B-) 2.5D
    • C-) Rotoskop
    • D-) Kısıtlı animasyon
    • Cevap E-) 3D

    Açıklama: Projelerde 2D, 2.5D, rotoskop ya da kısıtlı animasyon gibi yöntem ve teknik kullanımı ise 3D animasyonlarda olduğu gibi yüksek maliyetli unsurlar gerektirmez.


  3. Bir sapı dikey olarak sabitlenmiş dönen bir diske sahip olan ve diskin üzerine yerleştirilmiş dizi halindeki resimler hızlı döndürüldüğünde görsel bir hareket yanılsaması yaratan cihaz aşağıdaki seçeneklerden hangisinde yer almaktadır?
    • A-) Magic Lantern
    • Cevap B-) Fenakistoskop
    • C-) Thaumatrope
    • D-) Zoetrop
    • E-) Flipbook

    Açıklama: Fenakistoskop, Joseph Plateau tarafından 1841 yılında icat edilen ve optik animasyonun temel bir örneğini sunan bir cihazdır. Bu mekanik oyuncak, bir sapı dikey olarak sabitlenmiş dönen bir diske sahiptir ve diskin üzerine yerleştirilmiş dizi halindeki resimler hızlı döndürüldüğünde görsel bir hareket yanılsaması yaratmaktadır.


  4. Cel animasyon yönteminde, karakterlerin ya da nesnelerin hareketlerini sağlamak için kullanılan ana kareler arasındaki ara karelerin doldurulması tekniği aşağıdaki seçeneklerden hangisinde yer almaktadır?
    • A-) Keyframe
    • Cevap B-) Inbetweening
    • C-) Timeline
    • D-) Render
    • E-) Stop Motion

    Açıklama: Cel animasyon yönteminde, karakterlerin ya da nesnelerin hareketlerini sağlamak için genellikle “keyf- rame” ve “inbetweening” adı verilen teknikler kullanılmaktadır. Keyframe, karakterin belirli bir pozisyo- nunu temsil eden ana kareleri ifade etmektedir. Inbetweening ise keyframe’ler yani ana kareler arasındaki ara karelerin doldurulması tekniğidir.


  5. Düzlemsel bir yüzeye sahip, eni ve boyu olan ancak hacmi olmayan görsellere verilen isim aşağıdaki seçeneklerden hangisinde yer almaktadır?
    • A-) Render
    • B-) Keyframe
    • C-) Timeline
    • Cevap D-) 2D
    • E-) Rotoskopi

    Açıklama: Düzlemsel bir yüzeye sahip, eni ve boyu olan ancak hacmi olmayan görsellere 2D denir.


  6. Hareketi taklit etmek amacıyla kullanılan temel yöntemlerden ikisi aşağıdaki seçeneklerden hangisinde yer almaktadır?
    • A-) Cel Animasyon ve Stop Motion
    • B-) Motion Capture ve Stop Motion
    • C-) Cel Animasyon ve Rotoskop
    • Cevap D-) Motion Capture ve Rotoskop
    • E-) Kısıtlı animasyon ve 2D

    Açıklama: Bu bağlamda, hareket yakalama ve rotoskop teknikleri esasında hareketi taklit etmek amacıyla kullanılan temel yöntemler olarak görülebilir, aralarındaki temel ayrım ise uygulanan teknoloji seviyelerindedir.


  7. Hareketli grafiklerde animasyonlarda ve web tasarımlarında görsel anlatımı güçlendiren etkili bir çarpan olan kavram aşağıdaki seçeneklerden hangisinde yer almaktadır?
    • A-) Keyframe
    • B-) Vertex
    • Cevap C-) Paralaks
    • D-) Görme sürekliliği
    • E-) Praxis

    Açıklama: Hareketli grafiklerde animasyonlarda ve web tasarımlarında görsel anlatımı güçlendiren etkili bir çarpan olan paralaks efektinde olduğu gibi animasyonlarda 3D kullanımı da kullanıcı deneyimini zenginleştiren bir anlatım sunmaktadır.


  8. Hareketli grafiklerin temel üç aşamasından biri olan ve görselleştirme olarak da adlandırılan aşama aşağıdaki seçeneklerden hangisinde yer almaktadır?
    • A-) Modelleme
    • B-) Animasyon
    • Cevap C-) Render
    • D-) Timeline
    • E-) 3D

    Açıklama: Hareketli grafikler temel olarak üç aşamadan oluşmaktadır: modelleme (görüntü oluş- turma), animasyon (hareketlendirme) ve render (görselleştirme).


  9. Herhangi bir nesnenin aralıklarla görüntülenmesi tekniği aşağıdaki seçeneklerden hangisinde yer almaktadır?
    • A-) Cel Animasyon
    • B-) Rotoskop
    • C-) Motion Capture
    • D-) Kısıtlı Animasyon
    • Cevap E-) Stop Motion

    Açıklama: Herhangi bir nesnenin aralıklarla görüntülenmesi tekniğine Stop Motion denir.


  10. Karmaşık efektlerin ve animasyonların oluşturulmasında yoğun işgücü ve yazılım kullanabilme bilgisi gerektiren teknik aşağıdaki seçeneklerden hangisinde yer almaktadır?
    • A-) Kısıtlı animasyon
    • B-) Cel animasyon
    • Cevap C-) CGI
    • D-) 2D
    • E-) 2.5D

    Açıklama: Projelerde CGI kullanımı ise karmaşık efektlerin ve animasyonların oluşturulmasında yoğun işgücü ve yazılım kullanabilme bilgisi gerektirmektedir.


Ünite 7

  1. Adobe After Effects ile ilgili aşağıdaki ifadelerden hangisi yanlıştır?
    • Cevap A-) After Effects vektörel elemanlar oluşturmak ve düzenlemek için en uygun Adobe programlarının başında gelir.
    • B-) Adobe After Effects’in en önemli başlıca özellikleri efekt tarayıcısı, zaman çizelgesi ve kompozisyon panelidir.
    • C-) Adobe After Effects 2.5 boyutlu bir animasyon yazılımıdır.
    • D-) After Effects zaman çizelgesi, tüm öğelerin düzenlenebileceği bir yerdir.
    • E-) Efekt tarayıcısı, zaman çizelgesindeki katmanlara sürüklenip bırakılabilen yüzlerce efekt ve hazır ayarlar içeren bir paneldir.

    Açıklama: After Effects 2.5 boyutlu bir animasyon yazılımıdır.
    Adobe After Effects’i hareketli grafik sanatçıları için mükemmel bir yazılım haline getiren yüzlerce özellik vardır, ancak en önemlisi efekt tarayıcısı, zaman çizelgesi ve kompozisyon panelidir.
    Efekt tarayıcısı, zaman çizelgesindeki katmanlara (şekiller, görüntüler, videolar vb.) kolayca sürüklenip bırakılabilen yüzlerce efekt ve hazır ayarlar içeren bir paneldir. B
    After Effects’te bulunan zaman çizelgesi, bir video düzenleme yazılımında kullanmış olunabilecek normal bir zaman çizelgesi gibi değildir. After Effects zaman çizelgesi, tüm öğelerin (grafik, fotoğraf, video, yazı, ses dosyası vb.) düzenlenebileceği bir yerdir.
    Adobe ailesinde vektörel elemanlar oluşturmak ve düzenlemek için en elverişli yazılım Adobe Illustrator programıdır.


  2. Animasyonda kullanılacak olan vektörel bir eleman düzenlemeye ihtiyaç duyduğunda, aşağıdaki yazılımlardan hangisi daha uygun bir seçim olacaktır?
    • A-) Adobe Photoshop
    • Cevap B-) Adobe Illustrator
    • C-) Adobe Indesign
    • D-) After Effects
    • E-) Adobe Animate

    Açıklama: Adobe Illustrator, arayüzü ve çalışma prensibi olarak Adobe Photoshop’a çok benzer, ancak işlevsel olarak tamamen farklıdır. Adobe Photoshop bitmap (piksel tabanlı) düzenleme yaparken Adobe Illustrator bir vektör (çözünürlükten bağımsız) düzenleme yazılımıdır. Bu terime henüz aşina değilseniz, vektör görüntüsü pikselleşmeden sonsuz şekilde ölçeklendirilebilen bir dosyadır denilebilir. Bu elbette, hareketli grafik tasarım iş akışında kullanılacak logoları, şekil nesnelerini ve vektör arka planları tasarlarken çok önemlidir. Adobe Illustrator, Photoshop’a benzer şekilde çalışmaktadır. Illustrator dosyaları, animasyon için After Effects’e çok kolay bir şekilde aktarılabilir. Bir logonun görünümü değiştirilmek istenildiğinde, dosya Illustrator’a kaydedilebilir ve otomatik olarak After Effects’te güncellenebilir.


  3. Aşağıdakilerden hangisi bilgisayarda hareketli grafik tasarım üretiminde animasyonların hızını ve karmaşıklığını belirler?
    • A-) RAM
    • B-) SSD
    • C-) GPU
    • Cevap D-) CPU
    • E-) HDD

    Açıklama: Hem dijital bir tuval gibi, hem de bir resim atölyesi gibi hizmet veren, tasarımcılara vizyonlarını piksel ve vektör çalışma ortamlarında; hatta zaman çizelgelerinden oluşan bir canlandırma stüdyosu ortamı sunarak fikirleri hayata geçirmelerini sağlamaktadır. Ayrıca bilgisayarın hareketli grafik tasarımındaki rolü, sadece teknik olarak işleri kolaylaştırmanın ötesinde, yaratıcı sürecin çekirdeğini oluşturmasıdır. İşlem gücü (CPU) animasyonların hızını ve karmaşıklığını belirlerken, bellek (RAM) hareketli grafik projelerini oluşturan dijital sahne elemanlarını (assets) depolar. Üst düzey ekran kartları (GPU), karmaşık animasyonları gerçek zamanlı (real-time) olarak oluşturarak, tasarımcıların çalışmalarını ilerlettikçe görselleştirmelerine anlık olanak sağlar.


  4. Aşağıdakilerden hangisi, SSD’deki sıralı ve rastgele veri istekleri için yüksek okuma/yazma performansı sağlamak üzere optimize edilmiş yapılandırmanın iki temel bileşeninden biridir?
    • A-) Mekanik kol
    • B-) Döner plakalar
    • Cevap C-) Flash denetleyici
    • D-) Okuma kafası
    • E-) Yazma kafası

    Açıklama: SSD’deki iki temel bileşen; flash denetleyici ve NAND flash bellek yongalarıdır. Bu yapılandırma, sıralı ve rastgele veri istekleri için yüksek okuma/yazma performansı sağlamak üzere optimize edilmiştir.


  5. Bu yazılım düzlemsel tabanlı bir hareket izleme sistemidir. Bu, temel olarak bir piksel kümesini izlemenin ötesinde hareketin izlendiği anlamına gelmektedir. Akıllı telefon ya da ekranlardaki görüntüleri değiştirme, videolardaki istenmeyen nesneleri kaldırma veya rotoskoplama işlemleri için kullanılabilmektedir.
    Sözü geçen yazılım aşağıdakilerden hangisidir?
    • Cevap A-) Mocha AE
    • B-) BorisFX Syntheyes
    • C-) Maxon Trapcode Suite
    • D-) Adobe Lightroom
    • E-) Adobe Bridge

    Açıklama: Eklenti dünyasına alışmak için bir başka harika araç Mocha AE’dir. Mocha, düzlemsel tabanlı bir hareket izleme sistemidir. Bu, temel olarak bir piksel kümesini izlemenin ötesinde hareketin izlendiği anlamına gelmektedir. Mocha, akıllı telefon ya da ekranlardaki görüntüleri değiştirme, videolardaki istenmeyen nesneleri kaldırma veya rotoskoplama işlemleri için kullanılabilmektedir.


  6. Farklı lensler alınarak tek bir kamera ile makro çekimden panoramik manzaralara kadar çekim olanağı sağlayan, hem profesyonel hem de amatör fotoğrafçılar tarafından kullanılan dijital kameralara ne ad verilir?
    • Cevap A-) DSLR
    • B-) SDLR
    • C-) DRLS
    • D-) DLRS
    • E-) DSRL

    Açıklama: DSLR ya da Digital Single Lens Reflex kamera (Tr. Dijital Tek Mercek Yansımalı kamera), hem profesyonel hem de amatör fotoğrafçılar tarafından kullanılan bir fotoğraf makinesi türüdür. Dijital SLR’lere farklı lensler alınarak tek bir kamera gövdesinin makro fotoğrafçılıktan panoramik manzaralara kadar her şeyi çekmesine olanak tanınabilir.


  7. Film kameralarında, film yüzeyini ışığa duyarlı hale getiren maddeye ne ad verilir?
    • A-) Polimer
    • B-) Asit
    • C-) Selüloz
    • D-) Solvent
    • Cevap E-) Emülsiyon

    Açıklama: Gerçek kameralar veya bilgisayar ortamında bulunan sanal kameralar, hareketli grafiklerin kayıt altına alınması aşamasında temel oluşturmaktadır. Hem gerçek dünyadaki hem de sanal kameraların temel özellikleri; görünümü ve hissiyatı bakımından daha hassas bir şekilde projelerde kullanılabilmesidir. Film kameraları, kareleri film şeritlerine kaydeder. Işığa duyarlı bir emülsiyona sahip selüloidden, hareketsiz bir film rulosundan negatifler geliştirmeye benzer bir işlemle geliştirilir.


  8. Stop-motion animasyonun ilk kez kullanıldığı, Georges Méliès’in, Aya Yolculuk filmi hangi yıla aittir?
    • A-) 1901
    • Cevap B-) 1902
    • C-) 1903
    • D-) 1904
    • E-) 1905

    Açıklama: Stop-action fotoğrafçılığının icadına kadar izlenebilen stop-motion animasyonu ilk defa, Parisli bir illüzyonist olan Fransız film yapımcısı Georges Méliès tarafından kullanılmıştır. Méliès, Aya Yolculuk (1902) filminde, stop-action fotoğrafçılığı kullanır. Bu uygulama, sanatçının illüzyonlarını ve tiyatrodan türetilen tekniklerini filme uygulamasına izin verir. Üst üste bindirilmiş görüntülerin kullanılması, çift pozlama, çözülme ve solma gibi ilave efektler, bir dizi büyülü dönüşümün gerçekleşmesini sağlar.


  9. Storyboard ve taslak süreçlerine ilişkin, aşağıdaki ifadelerden hangisi doğrudur?
    • A-) Hayal edilen ilk fikirler, üzerinde fazla düşünülmemiş oldukları için genellikle çok iyi fikirler değildir.
    • B-) Kağıt ve kalem ile yapılan taslaklarda geri alma seçeneği olmadığı için bu taslaklar dijital eskizler kadar değerli değildir.
    • C-) Taslak yaparken çizimi ve fikri rafine ederek detaylandırmak, yaratıcı sürecin derinleşmesine katkıda bulunur.
    • D-) Profesyonel sanatçı ve tasarımcılar ilk eskizlerini dijital ortamda üretmeyi tercih ederler.
    • Cevap E-) Storyboard’un son aşaması ile final üretiminde elde edilen sonuçlar benzerlik göstermektedir.

    Açıklama: Bütün kavramsal çalışmalar genellikle hayal gücüyle başlar. Hayali kurulan fikirlerin kayıt altına alınması önemlidir. Kalemi kağıtla buluşturmak, doğaçlama müzik yapmak gibi fikirleri taze ve hareketli tutan paha biçilmez bir süreçtir. Kurşun kalem eskizleri (veya baskı tasarımında sıklıkla bahsedilen küçük resimler) genellikle tasarımın şeklini almaya başladığı yerdir. Bunlar fikirlerin hızlı bir şekilde üretilmesine olanak sağlayacak şekilde küçük ve rahatça oluşturulan karalamalar olmalıdır. Bir taslağı daha rafine hale getirmek için çok fazla zaman harcamak yaratıcı sürece zarar verebilir. Birçok tasarımcı, tasarladıkları ilk konseptleri dijital bir formatta geliştirerek daha gösterişli bir şekilde üretmeyi tercih edebilmektedir. Storyboard’un son aşaması ile final üretiminde elde edilen sonuçlar benzerlik göstermektedir.


  10. Verilerin sürekli olarak işlenerek değişkenlik gösterdiği, aynı zamanda fiziksel niceliklerle temsil edildiği bir mekanizma veya aygıt ifadesi, aşağıdakilerden hangisini tanımlar?
    • A-) Manuel
    • B-) Mekanik
    • C-) Döngüsel
    • Cevap D-) Analog
    • E-) Modüler

    Açıklama: Analog: Verilerin sürekli olarak işlenerek değişkenlik gösterdiği, aynı zamanda fiziksel niceliklerle temsil edildiği bir mekanizma veya aygıt olarak tanımlanabilir.


Ünite 8

  1. Aşağıdakilerden hangisi Genişletilmiş gerçekliğin kısaltmasıdır?
    • A-) AI
    • B-) AR
    • C-) VR
    • D-) MR
    • Cevap E-) XR

    Açıklama: Sanal Gerçeklik (VR), Artırılmış Gerçeklik (AR) ve Karma Gerçekliği (MR) kapsayan Genişletilmiş Gerçekliğin (XR) ortaya çıkışı, yeni bir sürükleyici deneyimler çağını müjdelemektedir. Bu teknolojiler hareketli grafik tasarımcılarının ve hareketli görüntü ile çalışan sanatçıların tuvalini genişleterek geleneksel medyanın kısıtlamalarına meydan okuyan çok boyutlu, etkileşimli anlatılar yaratmalarını sağlamaktadır.


  2. Aşağıdakilerden hangisi Milgram’ın Gerçek-Sanal Devamlılık spektrumunda gerçek ortamdan bir sonraki kademedir?
    • A-) Sanal ortam
    • B-) Artırılmış Sanallık
    • Cevap C-) Artırılmış Gerçeklik
    • D-) Karma Gerçeklik
    • E-) Genişletilmiş Gerçeklik

    Açıklama:


  3. Aşağıdakilerden hangisi, tasarım parametrelerine dayalı olarak bir dizi tasarım alternatifi sunarak, tasarımcıların daha önce düşünemedikleri çözümleri keşfetmelerine olanak tanıyan sistemlerden biridir?
    • Cevap A-) Autodesk Dreamcatcher
    • B-) Adobe Sensei
    • C-) Grasshopper
    • D-) CorelDRAW
    • E-) Blender

    Açıklama: Yapay zekanın yaratıcılık üzerindeki etkisi de önemlidir keza veri analizi ve öğrenme yeteneği sayesinde, kullanıcı tercihleri ve trendler hakkında farklı bilgiler sunarak tasarımcılara ilham kaynağı olabilmektedir. Örneğin Autodesk Dreamcatcher projesi gibi sistemler, tasarım parametrelerine dayalı olarak bir dizi tasarım alternatifi sunarak, tasarımcıların daha önce düşünemedikleri çözümleri keşfetmelerine olanak tanımaktadır.


  4. Büyük veri setlerini veya karmaşık veri yapılarını, kullanıcıların kolayca anlayabileceği ve yorumlayabileceği biçimlere dönüştürmeyi amaçlayan kavram aşağıdakilerden hangisidir?
    • A-) Veri madenciliği
    • B-) Veri sıkıştırma
    • C-) Sanal gerçeklik
    • D-) Üretken görselleştirme
    • Cevap E-) Gerçek zamanlı görselleştirme

    Açıklama: Gerçek zamanlı görselleştirme, verilerin ve bilgilerin gerçek zamanlı olarak görselleştirilmesi sürecini ifade eder ve özellikle veri analizi, bilgisayar bilimi ve görsel iletişim alanlarında önemli bir yere sahiptir. Gerçek zamanlı görselleştirmenin temel amacı, büyük veri setlerini veya karmaşık veri yapılarını, kullanıcıların kolayca anlayabileceği ve yorumlayabileceği biçimlere dönüştürmektir. Bu, özellikle hızlı karar alma ve etkileşimli analiz gerektiren durumlarda kritik öneme sahiptir.


  5. ELIZA isimli sohbet programının geliştiricisi kimdir?
    • A-) Alan Turing
    • B-) John McCarthy
    • C-) Marvin Minsky
    • Cevap D-) Joseph Weizenbaum
    • E-) Claude Shannon

    Açıklama: 1970’lerde yapay zeka, problem çözme ve teorik bilgi tabanlı sistemlere odaklanmıştır, bu dönemin en ünlü örneği Joseph Weizenbaum tarafından geliştirilen ELIZA sohbet programıdır.


  6. Karma gerçeklik içinde yer alan artırılmış ve sanal gerçeklik kavramları kullanıcı deneyimi ve etkileşim açısından önemli farklılıklar gösterse de hepsi ………………………………….. temel prensiplerini paylaşır ve kullanıcıya daha zengin ve etkileşimli deneyimler sunma potansiyeline sahiptir.
    Yukarıdaki cümlede boş bırakılan kısmı aşağıdakileren hangisi doğru olarak tamamlar?
    • A-) artırılmış sanallığın
    • B-) üretken algoritmaların
    • C-) üretken yapay zekanın
    • D-) sanal ortamların
    • Cevap E-) genişletilmiş gerçekliğin

    Açıklama: Karma gerçeklik içinde yer alan artırılmış ve sanal gerçeklik kavramları kullanıcı deneyimi ve etkileşim açısından önemli farklılıklar gösterse de hepsi genişletilmiş gerçekliğin temel prensiplerini paylaşır ve kullanıcıya daha zengin ve etkileşimli deneyimler sunma potansiyeline sahiptir.


  7. PLY kısaltmasının açılımı aşağıdakilerden hangisidir?
    • A-) Evrensel Sahne Tanımı
    • Cevap B-) Çokgen Dosya Formatı
    • C-) Nokta Bulutu Formatı
    • D-) Katı Geometri Formatı
    • E-) Yüzey Dosya Formatı

    Açıklama: CGI formatlarının geleceği dinamiktir, çeşitli sektörlerde ve teknolojilerde gelişen ihtiyaçlar gelişmeleri yönlendirmektedir. Öne çıkan iki format olan Evrensel Sahne Tanımı (USD) ve Çokgen Dosya Formatı (PLY) bu evrimi temsil etmektedir.


  8. Üretken yapay zeka algoritmalarının temelinde yatan, insan beyninin işlevlerini taklit eden yapay sinir ağları kullanarak daha karmaşık ve soyut görevleri yerine getirebilen unsur aşağıdakilerden hangisidir?
    • A-) Makine öğrenimi
    • Cevap B-) Derin öğrenme
    • C-) Veri madenciliği
    • D-) Doğal dil işleme
    • E-) Büyük veri

    Açıklama: Üretken Yapay Zeka çok kısa bir zamanda inanılmaz gerçeklik veya estetik stillerde çok yetenekli sanatçı ve tasarımcıların elinden çıkmış gibi görünen eserler vermeye başlamıştır. Bu algoritmaların temeli, veri setlerinden öğrenme ve bu öğrenmeleri yeni, özgün tasarımlar oluşturmak için kullanım kapasitesine dayanır.
    Makine öğrenimi ve derin öğrenme, bu algoritmaların iki ana dalıdır. Makine öğrenimi, belirli veri desenlerini tanıma ve bu desenlere dayalı tahminlerde bulunma yeteneğine sahiptir. Derin öğrenme ise insan beyninin işlevlerini taklit eden yapay sinir ağları kullanarak daha karmaşık ve soyut görevleri yerine getirebilmektedir.


  9. İki ayrı ağın rekabet içinde çalıştığı yapay zeka modeline ne ad verilir?
    • A-) Yayılma modeli
    • B-) Ayırt Edici Ağ
    • Cevap C-) Üretken Çekişmeli Ağ
    • D-) Çoklu modalite
    • E-) Derin güçlendirme

    Açıklama: Üretken Çekişmeli Ağlar, iki ayrı ağın rekabet içinde çalıştığı bir yapay zeka modelidir. Bu ağlardan biri, gerçek görüntülerden ayırt edilemeyecek sahte görüntüler üreten bir “üretici”dir. Diğer ağ ise üretilen bu sahte görüntüleri gerçek görüntülerden ayırt etmeye çalışan bir “ayırt edici”dir. GAN’lar, hareketli görüntüler oluştururken statik görüntüye hareket katan veya var olan bir hareketi taklit eden sahte görüntü serileri üretebilirler. Bu süreçte, üretici ağ, mevcut statik görüntüye dayanarak gerçekçi hareketler eklerken, ayırt edici ağ bu hareketlerin doğruluğunu değerlendirir. Sonuç olarak, GAN’lar, statik görüntülerin gerçekçi bir şekilde hareketlendirilmesini sağlayabilmektedir.


  10. “Yapay zeka” teriminin ilk kez kullanıldığı Dartmouth Konferansı kaç yılında gerçekleşmiştir?
    • A-) 1955
    • Cevap B-) 1956
    • C-) 1957
    • D-) 1958
    • E-) 1959

    Açıklama: Yapay zekanın resmi başlangıcı, 1956’da Dartmouth Konferansı’nda “yapay zeka” teriminin ilk kez kullanılmasıyla gerçekleşmiştir.